Laufey Membawa Tradisi Jazz ke Generasi Baru

(SeaPRwire) –   Hanya ada satu penyanyi di dunia yang solo scat jazz-nya dinyanyikan kembali not demi not oleh arena yang dipenuhi penggemar yang memuja. Dia adalah , seorang artis Gen Z yang melampaui genre dan medium. Wanita Islandia berusia 25 tahun (diucapkan Lay-vey, nama lengkap Laufey Lin Bing Jonsdottir) mengambil inspirasi dari rekaman Ella Fitzgerald, impromptus Schubert, dan jembatan Taylor Swift; dia unggul tampil bersama yang khusyuk serta di . Sementara pendekatan tidak tradisionalnya telah menimbulkan reaksi keras dari penjaga gerbang genre, Laufey telah belajar untuk merangkul oposisi.

“Dulu saya berpikir bahwa itu adalah hal yang menakutkan: bahwa tidak ada seorang pun yang pernah berjalan di jalan itu sebelum saya,” katanya, saat beristirahat dari rekaman album studio ketiganya yang akan datang di New York City. “Tetapi sekarang saya menyadari bahwa ketika Anda adalah orang yang menentukan langkah mana yang akan diambil selanjutnya dan cabang mana yang akan ditarik ke samping, saat itulah Anda tahu bahwa Anda memiliki sesuatu yang baik di tangan Anda.”

Musik Laufey paling dekat dengan Great American Songbook: musik pop midcentury yang berayun dan gagah yang ditulis oleh orang-orang seperti Cole Porter dan Jerome Kern. Sementara dia berasal dari keluarga musik klasik dan belajar bermain piano dan cello klasik di usia muda, dia beralih ke standar jazz saat remaja. “The Great American Songbook adalah Alkitab saya,” katanya. Di di Boston, sarang bagi para prodigi jazz yang sedang naik daun, Laufey mengasah suara nyanyian yang dibuat khusus untuk genre tersebut: rendah, kaya, dan manis, dengan jejak Peggy Lee.

Ketika sekolah mengirim siswa pulang pada musim semi tahun 2020, Laufey kembali ke Islandia dan mulai memposting video dirinya merekam lagu-lagu klasik midcentury. Video-video yang menghibur dan nyaman ini menarik perhatian penonton pada saat penghiburan dan pelarian sangat dibutuhkan. “Saya ingin orang-orang menikmati musik tanpa merasa harus sangat terpelajar tentang sejarahnya,” katanya. “Seperti jenis musik lainnya, itu bisa menjadi sesuatu yang mengangkat Anda atau menemani Anda di hari yang menyedihkan.”

Laufey bisa saja mengubah kesuksesan ini menjadi pertunjukan di sirkuit jazz, membawakan repertoar yang sudah dikenal. Alih-alih, dia mulai menulis materi sendiri: lagu-lagu dalam gaya standar lama itu, tetapi dijiwai dengan bahasa gaul modern dan menyampaikan perasaan yang besar dan mudah dipahami, terutama gejolak cinta tak berbalas. “Listening to you harp on ’bout some new soulmate/ ‘She’s so perfect,’ blah, blah, blah,” dia bernyanyi di “From the Start,” yang sekarang memiliki 600 juta streaming di Spotify. “How I wish you’ll wake up one day/ Run to me.”

Dengan campuran pengaruh yang berlawanan dengan intuisi dan kualitas nostalgia, lagu-lagu Laufey membuatnya mendapatkan penggemar dari segala usia, tetapi . Di TikTok, dia telah menunjukkan kefasihan media sosial yang licik, memposting versi akustik lagu-lagu pop, foto pakaian, dan meme kepada 7 juta pengikutnya. Gerakan tarinya diimpor ke dalam , dan dia telah berteman baik dengan pemberontak Gen Z lainnya seperti dan Beabadoobee. “Ada banyak wanita muda yang terhubung satu sama lain—dan saya—melalui perasaan menjadi orang buangan ini,” katanya.

Dia juga berkembang dengan tampil di depan penonton yang menyukai aransemen orkestra dan mendapatkan pujian dari artis yang lebih tua yang juga memadukan jazz dan pop, seperti Norah Jones dan . Tahun lalu, dia memenangkan untuk Album Vokal Pop Tradisional Terbaik, yang biasanya merupakan kategori yang membosankan, untuk Bewitched.

Kenaikan pesat Laufey telah membuat beberapa orang menobatkannya sebagai penyelamat jazz. Hal ini, pada gilirannya, telah membuat marah para musisi jazz yang merasa dia tidak melakukan cukup banyak untuk terlibat dengan sejarah genre yang beragam atau masa kini yang mendorong batas. Laufey menepis baik mahkota maupun kritik. “Di situlah segalanya menjadi berbelit-belit—orang-orang mengatakan saya adalah ‘penyelamat jazz.’ Saya tidak menganggap musik saya jazz. Saya merekam standar jazz, saya bisa menjadi penyanyi jazz, tetapi 90% dari apa yang saya masukkan ke album saya bukanlah musik jazz,” katanya.

Sebaliknya, dia dengan gigih membela kredibilitasnya dan haknya untuk terlibat dengan genre yang sering terasa seperti memiliki tembok pelindung di sekitarnya. “Saya pikir sangat mudah untuk menunjuk seorang wanita muda dan mengatakan dia tidak tahu apa yang dia bicarakan,” katanya. “Tetapi saya tahu saya telah mempelajari ini cukup untuk memahami persis apa itu.”

Sementara Bewitched mengandalkan instrumen klasik dan akustik, Laufey mengatakan rekaman berikutnya akan lebih “berani,” mencampur genre dengan lebih lancar, dan memperluas palet soniknya dengan suara yang lebih baru. “Saya ingin melihat apakah saya dapat mempertahankan integritas musik saya tetapi juga mengizinkan diri saya untuk mencoba sedikit dari apa yang diizinkan oleh teknologi modern,” katanya.

Banyak artis yang mendapat masalah dengan penggemar mereka karena memperluas rasa diri mereka dan mencoba mode ekspresi baru. Eksperimen semacam ini mungkin sangat menantang bagi beberapa penggemar Laufey yang memandang musiknya semata-mata sebagai nostalgia. Tetapi jika ada sesuatu yang dia pelajari dalam beberapa tahun terakhir, itu adalah pentingnya menolak untuk dikotakkan ke dalam kategori. “Fakta bahwa dunia jazz dan klasik tampaknya berjuang dengan gagasan seorang artis menjadi sukses secara komersial dan menarik secara musikal—itu sedikit menghancurkan hati saya,” kata Laufey. “Mengapa saya tidak bisa menjadi keduanya?”